Одеситка, яка змінила Париж: як Соня Делоне навчила Європу жити в кольорі

Історію Соні Делоне розповили у ШоТам.  

У світовій історії мистецтва Соня Делоне посідає особливе місце. Її ім’я стоїть поруч із найбільшими новаторами ХХ століття, хоча вона народилася далеко від французької столиці — в Одесі.

14 листопада 1885 року на світ з’явилася Сара Штерн — майбутня художниця, дизайнерка та одна з найвпливовіших жінок європейського авангарду. Її дитинство пройшло серед яскравих українських барв — чорноморських пейзажів, строкатих базарів, народного одягу та сонячного світла півдня. Саме ці кольорові враження пізніше стануть основою її впізнаваного стилю.

Після смерті батька дівчинку забрав на виховання дядько — заможний петербурзький адвокат Генріх Терк. Саме тоді Сара отримала можливість навчатися, подорожувати Європою та відкривати для себе світ мистецтва.

Коли її художній талант став очевидним, родина підтримала вибір професії. Майбутня мисткиня навчалася в Академії витончених мистецтв у Карлсруе, а згодом переїхала до Парижа — міста, яке назавжди змінить її долю.

У французькій столиці вона взяла ім’я Соня Терк і швидко стала частиною мистецького середовища.

Щоб отримати більше свободи та незалежності, Соня уклала формальний шлюб із галеристом Вільгельмом Уде. Саме він організував її першу виставку та познайомив із художником Робером Делоне.

Це знайомство стало доленосним.

У 1910 році вони одружилися та створили не лише сім’ю, а й один із найвідоміших творчих союзів Європи.

Разом вони започаткували напрям симультанізму — мистецтва кольору, світла та руху. Їхні роботи будувалися на контрастах відтінків і створювали відчуття динаміки.

Французький поет Гійом Аполлінер назвав цей стиль орфізмом, порівнюючи його вплив із магією музики Орфея.

Однак справжній прорив Соні стався не в майстерні.

У 1911 році після народження сина вона пошила для нього клаптикову ковдру з різнокольорових шматків тканини — техніка, добре знайома українським селам.Саме тоді художниця побачила: колір може існувати не тільки на полотні.

Так почалася революція.

Соня перенесла мистецтво в побут — на сукні, текстиль, аксесуари, інтер’єри та предмети щоденного користування.

Фактично вона стала однією із засновниць сучасного дизайну та поняття lifestyle.

Під час Першої світової війни родина переїхала до Іспанії.

Там Соня відкрила концептуальний бутік, створювала костюми, оформлювала інтер’єри, працювала над дизайном автомобілів і книжок.

Після повернення до Парижа її популярність лише зростала.

У 1925 році сукня Соні Делоне потрапила на обкладинку британського Vogue.

У 1930-х вона створювала колекції, які випереджали свій час: яскраві геометричні принти, незвичні силуети та знамениті «сукні-вірші» з текстами просто на тканині — явище, яке сьогодні стало звичним для світової моди.

Її стиль вплинув на цілі покоління дизайнерів.

У 1964 році Соня Делоне стала першою жінкою-художницею у Франції, яка отримала прижиттєву персональну виставку в Луврі.

А ще через дванадцять років її нагородили Орденом Почесного легіону — однією з найвищих державних нагород Франції.

Сьогодні її творчість надихає такі модні будинки, як Hermes, Miu Miu, Chloe  та CELINE, а роботи продаються за мільйони євро.Сама Соня казала, що її кольори народилися з українського світла.

І схоже, саме тому Париж так і не зміг їх забути.Нагадаємо, що до 31 серпня  в одеському  музеї сучасного мистецтва на Європейській, 31/33 (Катерининський) проходить виставковий проєкт «Ода Соні», присвячений 140-річчю від дня народження художниці світового рівня Соні Делоне.